Till havet! | Konstutställning på Nationalmuseum

Sol, sandstränder och salta bad. Till havet! är en utställning som handlar om den moderna badturismen i konsten, och som visar havssträndernas skiftande betydelser för konstnärer som Claude Monet, Anders Zorn, Sigrid Hjertén och många, många andra.

Elisabeth Warling, Läsande kvinna i skärgården. 1890. Olja på ekpannå.

Une premiére av Anders Zorn Två nakna ljushyade personer är på väg ut i vattnet, en kvinna med håret uppsatt i en knut och ett barn med kort hår. Kvinnan lutar sig något framåt och håller barnet, som ryggar tillbaka, i överarmen med ena handen och med den andra handen leds barnet fram. De rör sig bort från betraktaren. Det är vatten upp till kvinnans knän. Framför dem bildas små vågor som ebbar ut i målningens ytterkant. I vattenytan framträder diffusa speglingar ifrån omgivningen. Motivet betraktas lite snett ovanifrån. Över målningen, kors och tvärs, syns ungefär tio tunna revor.

Anders Zorn, Une Première, 1888. Gouache,

J.A.G. Acke, Morgonluft, 1911. Olja på duk.

Max Liebermann, Ryttare vid havsstranden, 1911. Olja på duk.

Målning föreställande gräsklädda klippor intill hav med flera små segelbåtar.

Claude Monet, Utsikt över havet, 1882. Olja på duk.

Badturismens framväxt

I slutet av 1800-talet växte badorterna fram längs kusterna. Det blev modernt att bada i havet och att tillbringa tid på stränderna och bo på de nya hotellen. Badorterna lockade även konstnärerna, och impressionister som Claude Monet och Edgar Degas skildrade kustlandskapet och livet där. I Frankrike var Normandie ett område där turismen kring hav och bad växte snabbt. De nya järnvägslinjerna gjorde också badstränderna längs kusterna lättillgängliga.

Skagen och målarna

I Skagen i Danmark skedde en liknande utveckling. Här bildades en konstnärskoloni under 1880-talet, och snart blev de långa sandstränderna populära badstränder. Skagenmålarna skildrade både badlivet och det traditionella livet i fiskarsamhället. I deras bilder möter vi ofta också konstnärernas själva, i arbete eller när de vandrar längs stränderna i skymningsljuset. Fiskarbefolkningens liv var hårt och riskfyllt, och kontrasterade skarpt mot badgästernas semestertillvaro. Mötet mellan den moderna badkulturen och lokalbefolkningens livsvillkor är ett genomgående tema i utställningen.

Stärkande havsbad

Under 1900-talets första decennium ökade intresset för att skildra den nakna manliga kroppen i konsten. Nu växte idrottsrörelsen fram och den starka och vältränade mannen blev ett ideal. Det ansågs också nyttigt och stärkande att bada i havet. I stora målningar skildrade konstnärer som JAG Acke, Eugène Jansson och Edvard Munch nakna män som badade i djupblått vatten och starkt solljus.

Stränder och badliv under 1900-talet

Utställningens avslutande del visar hur intresset för badliv och stränder lever vidare inom konsten under 1900-talets första hälft. Amerikanska målare skildrade överbefolkade stränder utanför New York, medan konstnärer på den svenska västkusten gjorde motiv från badstränder till färgsprakande bilder av energi och livsglädje. Hos surrealisterna kunde stranden tolkas som något mer än en gräns mellan hav och land. Stranden blev till en övergång mellan vakenhet och dröm, mellan medvetet och omedvetet.

Rik utställning med exceptionella inlån

Utställningen omfattar ca 200 verk – målningar, fotografier, reklamaffischer med mera. Utöver museets egna rika samlingar visas exceptionella inlån från muséer som Metropolitan Museum of Art i New York, Musée d’Orsay i Paris och National Gallery i London.

Utställningsprojektet är en del av Riksbankens Jubileumsfonds forskningsförmedlande satsning RJ Konst och kultur, som syftar till att göra humaniora och samhällsvetenskap tillgängligt för en bredare publik.