Finländaren Akseli Gallen-Kallela var en av Nordens främsta konstnärer kring sekelskiftet 1900. Våren 2027 öppnar Nationalmuseum den största presentationen av hans konst hittills i Sverige – en bildvärld där natur, myt och nationell identitet möts.
Finländaren Akseli Gallen-Kallela var en av de ledande konstnärerna i Norden kring sekelskiftet 1900. I Finland var han en centralgestalt under en period som brukar räknas som en nationell konstnärlig guldålder, och flera av hans målningar hör till landets mest populära.
Akseli Gallen-Kallelas konst har under senare år visats på stora uppmärksammade utställningar bland annat i Paris och Wien. Under våren 2027 ger Nationalmuseum plats åt den största presentationen av Gallen-Kallelas konst hittills i Sverige, där många av konstnärens mest berömda verk ingår. Stig in i en fascinerande bildvärld där natur och myt vävs samman med frågor om nationell självständighet och identitet!
Akseli Gallen-Kallela, Gosse och kråka, 1884. Olja på duk. Finlands Nationalgalleris samling / Konstmuseet Ateneum, Antells samlingar.
Akseli Gallen-Kallela, Lemminkäinens moder, 1897. Tempera på duk. Finlands Nationalgalleris samling / Konstmuseet Ateneum, Antells samlingar. Foto: Finlands Nationalgalleri / Hannu Pakarinen
Akseli Gallen-Kallela, Insjölandskap, 1901. Olja på duk. Finlands Nationalgalleri / Ateneum Art Museum
Utställningens inledande tema handlar om hur Gallen-Kallela mötte den franska naturalismen i Paris under 1880-talet. Det handlade om att skildrade verkligheten som den var, utan försköning. Lärdomarna från Frankrike använde han sedan för att skildra natur och människor på landsbygden i Finland.
Under 1890-talet var Gallen-Kallela en av de finska konstnärer som skapade ny konst med utgångspunkt i det nationella kulturarvet. Myterna i Kalevala-eposet blev ett centralt tema i hans konst. I färgstarka och dramatiska målningar skildras Kalevalas gestalter – som Aino, Lemminkäinen och Kullervo.
Utställningen belyser också Gallen-Kallelas engagemang inom konsthantverket. Även ateljéhemmet Kalela i Ruovesi och familjelivet med hustrun Mary får en viktig roll. Utställningen visar hur de såg på hemmet som ett allkonstverk där möbler, textil, och andra konsthantverksföremål samverkade till en helhet.
Utställningen behandlar dessutom Gallen-Kallelas resor till Östafrika (nuvarande Kenya) 1909–10 och till USA (Chicago och Taos, New Mexico) 1923–26.Under resorna utvecklade han en mer intensiv färgskala och en expressionistisk stil.
Gallen-Kallela var svenskspråkig och hade starka band till Sverige, där han hade många svenska konstnärsvänner som Nils Forsberg, Albert Engström och Louis Sparre. Gallen-Kallela avled 1931 på Hotel Reisen i Stockholm, mitt emot Nationalmuseum, på andra sidan Strömmen.
En mindre version av utställningen kommer att visas på Mitsubishi Ichigokan Museum i Tokyo under hösten 2027.